Vznik inscenačního projektu SEA
Tento projekt jsme ukončili.
Toto jsou další příběhy, které můžete podpořit.
Vznik inscenačního projektu SEA
Příspěvek bez odměny
Akvarelová kresba Roberty Legros Štěpánkové
2× vstupenka na reprízu sólové performance Rabbuni
Skupinový workshop: SPOLEČNÝ ZPĚV
Skupinový workshop: DÁT PROSTOR SVÉMU HLASU
Individuální lekce: DÁT PROSTOR SVÉMU HLASU
Partner projektu
Představení projektu
V jejím těle je zapsán pohyb moře. Celou svou plochu otevírá, aby nabídla všechna místa, kde může být uhlazena. Mění se v tvary – ostrý zub, kde je třeba výrazu, a měkkost, kde chybí plody. Souvisí se světem, který objímá.
Sea/Moře je název nového inscenačního projektu inspirovaného obrazy moře.
Cílem projektu je vytvořit interdisciplinární scénické dílo – inscenaci obsahující tanec, performance, zvuk (jehož podstatnou částí je lidský hlas) ve spolupráci se světelným designem a scénografií.
Sea/Moře je obrazem rozmanitosti, krásy i děsu. Je pozvánkou k pozorování neutichající proměnlivosti, přizpůsobení se vnějším vlivům i příkladem mohutné síly. Ačkoli je vše v pohybu, vše stále kotví v hlubokém klidu samozřejmosti tohoto dění.
Vlastnosti vodního elementu zrcadlí neustálý pohyb a proměnu člověka. Charakter vody je spojován s ženským charakterem. Otázka ženského poslání z archetypálního hlediska je nosným tématem děje, který scénu po scéně odkrývá rozličné vlastnosti a úlohu žen.
Impulsy přicházejí zevnitř i z vnějšku, je jim nasloucháno, jsou vyjádřeny – zvukem, tancem, hlasem. Proměňují se v obrazy dění v hlubinách vod, jeho proudění i v individuální podobu ženy.
https://robertastepankova.com/
Inspirace k tvorbě Sea přichází skrze několik zdrojů. Jedním z nich je hudební album The moon and the melodies od seskupení Cocteau Twins, speciálně skladba s názvem Sea, swallow me. Dále pak části textu Bhagavadgíty, zpěvu vznešeného, kde se Ardžuna, syn krále dotazuje Krišny, osvíceného, na lidskou existenci, pouť člověka na zemi a jeho vztah se světem.
Dalším pramenem je kapitola Noční pouť mořem z knihy Thomase Moora Temné noci duše, ve které autor popisuje příklady temných lidských zkušeností, které odkazují ke starým mýtům o moři, jež přináší různorodost a hloubku.
Také kniha Ženy, které běhaly s vlky se v průběhu tvorby stala velkou inspirační oporou.
Jinými zdroji jsou pak osobní pobyty u moře, jeho pozorování v proměně přílivu a odlivu a spojení těchto obrazů s obrazy lidských povah a jejich reakcí, které se také často pod vlivem okolí proměňují.
Kdo za projektem stojí?
Inscenační projekt SEA vzniká v koprodukci Fade in: a Rose z. s. a ORBITA z. s.
Partnerem projektu je BuranTeatr z. s.
Fade in: a Rose z. s. je od září 2021 rezidenční skupinou zóny nezávislého umění – Co.Labs.
Tvůrčí tým:
Koncept/režie: Silvie Kudelová
Choreografie, performance: Roberta Legros Štěpánková, Tereza Lepold Vejsadová, Silvie Kudelová
Scénografie a kostýmy: Jana Tkáčová
Světelný design: František Kumhala
Produkce: Klaudia Klembarová
Grafika: Hana Čichoňová
SILVIE KUDELOVÁ
Po studiích na gymnáziu se začala věnovat činohernímu herectví. Nastoupila na vyšší odbornou školu v oboru Hudebně-dramatickém ve Zlíně.
Díky touze porozumět zevnitř fyzické existenci herce na scéně, zaměřit se na pohybové vyjádření i vlastní autorský přístup k herectví se vydala studovat Fyzické divadlo na JAMU v Brně. Zde jí byla otevřena cesta k propojení rozličných uměleckých disciplín. Zajímala se mj. o hlasové vyjádření a následování hlasu, nebo o výtvarné umění, ponejvíce malbu. Na studium Fyzického divadla navazovalo na JAMU studium Tanečního a pohybového divadla a výchovy.
Během studia a po jeho absolvování vytvořila několik autorských inscenací vycházejících z pohybových a hlasových improvizací.
Spolupracuje s českými i zahraničními umělci a věnuje se také pedagogické činnosti v oblasti hlasu a tance. Od roku 2016 do roku 2020 působila pod platformou spolku Z druhé strany.
V roce 2020 založila vlastní spolek Fade in: a Rose podporující svobodnou uměleckou tvorbu.
Ve své tvůrčí činnosti se přiklání k dlouhodobějším procesům tvorby. Samotné sdílení inspiračních materiálů, dohoda s dalšími členy týmu, nazkoušení díla a jeho následné uvedení před diváky přichází až ve chvíli, kdy je téma kusu dostatečně uzrálé a vhodné ke sdílení. V čase zkoušení pak je kladen důraz na dostatečný časový prostor pro vývoj díla, ale také pro věnování se jeho detailům. Z toho důvodu autorka konceptu Sea, Silvie Kudelová, preferuje ve své tvorbě soustředěnou práci na víceméně jednom díle v jednom časovém období.
Zdroj: BuranTeatr; Foto: Áša Sárová
TEREZA LEPOLD VEJSADOVÁ
Již od dětství se pohybovala v tanečním a divadelním prostředí, v roce 1991 působila např. v inscenaci Shapira v Národním divadle Brno. Absolvovala studium tance na baletní škole I. V. Psoty v Brně. V devadesátých letech navštívila taneční skupinu Kibbutz Contemporary dance company v Izraeli. Vystudovala užitou malbu na SUŠ v Ostravě.
Více než pět let se věnovala pohybové průpravě dětí, mládeže a dospělých nejen s tělesným postižením. Účastnila se několika performance s DJ LLoydem a podílela se např. na choreografii „Planets“ v PTT Poznaň v Polsku, kde krátce žila. Před nástupem na rodičovskou dovolenou působila na Lidové konzervatoři a Múzické škole v Ostravě jako taneční pedagog. Nezávisle spolupracuje na tanečních projektech a je choreografkou a vedoucí inklusivního uskupení Setkání. V roce 2017 spoluzaložila spolek ORBITA z.s. na podporu pohybu, tance a divadla v Brně.
ROBERTA LEGROS ŠTĚPÁNKOVÁ
Umělkyně a psychoterapeutka, která se specializuje na práci s tělem jako zdrojem esenciálního materiálu obohacujícího uměleckou tvorbu a prohlubujícího lidské sebepoznání. Základním principem je pro ni instantní kompozice (improvizace), tedy tvorba vznikající v daném okamžiku.
Žila a tvořila ve Španělsku a Holandsku, což významně nasměrovalo její práci k improvizaci a tvorbě vlastních představení. Nyní žije v Brně, kde učí tanec, studuje doktorské studium, pracuje jako psychoterapeutka a tvoří. Vytváří sóla, iniciuje mezinárodní interdisciplinární spolupráci s kolegy, kteří ji inspirují. V roce 2017 byla spoluzakladatelkou spolku ORBITA, který zastřešuje představu několika lidí o tvorbě, učení a výzkumu tance a fyzického umění v Brně.
https://robertastepankova.com/
O spolku Fade in: a Rose z. s. a jeho činnosti
V listopadu 2020 byl založen spolek Fade in: a Rose jako platforma pro tvůrčí a uměleckou činnost, jež je zaměřena na témata vztahující se mj. k duchovní podstatě člověka, jeho postavení ve světě a k jeho tvůrčímu vlivu na svět.
Tato témata byla rozvíjena už v minulých letech, kdy zakladatelka spolku Fade in: a Rose, Silvie Kudelová, tvořila pod uměleckou platformou spolku Z druhé strany. Tehdy vzniklo nosné dílo, sólová inscenace Rabbuni.
Zdroj: BuranTeatr; Foto: Áša Sárová
V roce 2020 vzniklo v koprodukci spolku Z druhé strany a ORBITA z. s. dílo Iona.
Koncept: Lukáš Lepold, Michal Nagy, Silvie Kudelová
Choreografie: Lukáš Lepold
Performance: Silvie Kudelová, Michal Nagy
Z dřívější tvorby, která se zabývá zmíněnými otázkami, zde můžeme uvést například dílo La part des choses/Co patří světu v režii Pierra Nadauda a kol.
Dnes tedy spolek Fade in: a Rose navazuje na tuto tvorbu, ovšem nejen společenskými tématy, ale také estetikou a způsobem ztvárnění díla, jež je opřeno především o tanečně-pohybovou složku a složku hlasovou.
Na co vybrané peníze použijeme?
Inscenační projekt byl podpořen dotací Městské části Brno-Střed.
Finančně se na vzniku díla SEA podílí ORBITA z. s.
Příspěvky z crowdfundingové kampaně využijeme na dofinancování vzniku projektu, na ohodnocení všech členů tvůrčího týmu a na materiál a výrobu kostýmu a scénografie.
Na příběh zatím nikdo nepřispěl. Buďte první.
Chcete autorovi projektu něco vzkázat?
Pro přidání zobrazení či přidání vzkazu musíte být přihlášeni na Facebooku a mít ve svém prohlížeči povolená cookies třetích stran.
Donio Plus je určeno autorům zajímavých nápadů, které může finančně podpořit kdokoli. Projekty na Donio Plus nejsou realizované podle zákona o veřejných sbírkách, který zahrnuje pouze veřejně prospěšné aktivity. Více si můžete přečíst v našich Obchodních podmínkách.
Skrýt odměny